音乐教程「」

时间:2026-01-11 16:08:13
2016音乐教程「精选」

2016音乐教程「精选」

  导读:高效的乐理教学有哪些方法和注意事项呢?下面是关于高效乐理教学的方法,欢迎阅读参考!

第一章 音及音高

  音是由于物体的振动而产生的

  音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。

  音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。振动次数多,音则高;振动次数少,音则低。

  音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。音的延续时间长,音则长;音的延续时间短,音则短。

  音的强弱是由于振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。振幅大,音则强;振幅小,音则弱。

  音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。

  由于音的振动状态的规则与不规则,音被分为乐音与噪音两类。音乐中所使用的主要是乐音,但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。

  第二节 乐音体系音列音级

  在音乐中使用的、有固定音高的音的总和,叫做乐音体系。

  乐音体系中的音,按照上行或下行次序排列起来,叫做音列。

  乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级。

  乐音体系中,七个具有独立名称的音级叫做基本音级。

  基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。

  字母体系:C D E F G A B

  唱名体系:1 2 3 4 5 6 7

  钢琴上白键所发出的音是与基本音级相符合的。钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。

  两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。

  升高或降低基本音级而得来的音,叫做变化音级。将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明。降低半音用“降”或“b”来标明。升高全音用“重升”或“×”来标明。降低全音用“重降”或“bb”来标明。

  如:升C或#C 降C或bC

  第三节 音的分组

  为了区分音名相同而音高不同的各音,我们将音列分成许多个“组”。

  在音列中央的一组叫做小字一组。它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示。

  比小字一组高的组顺次定名为:小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。

  小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示。

  比小字一组低的组,依次定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。

  小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示。

  大字组用不带数字的大写字母来标记。

  大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明。

  大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明。

  第四节 音域及音区

  总的音域是指音列的总范围,即从它的最低音(C2——c5)间的距离而言。

  个别的人声或乐器的音域是指在整个音域中所能够达到的那一部分,如钢琴的音域是A2——c5。

  音区是音域中的一部分,有高音区、低音区、中音区三种。

  在整个音域中,小字组、小字一组和小字二组属于中音区。小字三组、小字四组和小字五组属高音区。大字组、大字一组和大字二组属低音区。

  各音区的特性音色在音乐表现中,有着重大的意义。高音区一般具有清脆、嘹亮、尖锐的特性;而低音区则往往给人以浑厚、笨重之感。

第二章 音律

  乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系叫做音律。

  将八度分成十二个均等的部分——半音——的音律叫做十二平均律。

  半音是十二平均律组织中最小的音高距离。两音间的距离等于两个半音的叫做全音。八度内包括十二个半音,也就是六个全音。

  在音列中的基本音级中间,除了E到F、B到C是半音外,其余相邻两音间的距离都是全音。

  根据复合音的第二分音和第三分音的纯五度关系,即由某一音开始向上推一纯五度,产生次一律,再由次一律向上推一纯五度,产生再次一律,如此继续相生所定出的音律叫做五度相生律。

  纯律是于五度相生律用以构成的第二分音和第三分音之外,再加入第五分音来作为生律要素,构成和弦形式。

  第四节 自然半音和自然全音变化半音和变化全音

  由两个相邻的音级构成的半音叫做自然半音。如;e—f #e—#f #g—a

  由相邻的两个音级形成的全音叫做自然全音。如:C—d C—#d ba—bB

  由同一音级的两种不同形式所构成的半音,叫做变化半音。如:C—#C D—bD bbB—bB

  由同一音级的两种不同形式或隔开一个音级所构成的全音,叫做变化全音。

  如:B——bbB #C——bE

  第五节 等音

  音高相同而意义和记法不同的音,叫做等音。

  第三章 记谱法

  记录乐曲的方法叫做记谱法。

  第一节 音符与休止符

  用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。

  用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。

  第二节 五线谱

  用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。

  在五线谱上面的加线叫上加线。下面的叫下加线。

  由于加线而产生的间,叫做加间,在五线谱上面的加间叫上加间,下面的叫下加间。

第三节 音符与休止符的写法

  音符包括三个组成部分:符头(空心的或实心的椭圆形标记)、符干(垂直的短线)和符尾(连在符干一端的旗状标记)。

  用单符干记谱,符头在第三线以上时,符干朝下,写在符头的左边;在第三线以下时,符干朝上,写在符头的右边。符头在第三线上,符干朝上朝下都可以,根据邻近的符干方向而定。符尾永远写在符干的右边并弯向符头。

  附点写 ……此处隐藏7907个字……定的调)进行到另一个调(副调、不稳定的调)叫做转调。转调可以改变调号或不改变调号,改变调式或不改变调式,但在不改变调式的情况下,一定要改变调式的主音。

  转调类别:

  从乐曲结构的关系上来看,可有对置式的和过渡式的两种。

  从时间上来看,可分为转调和临时转调两种。

  从调的远近关系上来看,可以有同音列的转调(同宫系统转调),这种转调的特点是,只转移主音,不改变音列,因此调式必然不同。

  只改变音列,不改变主音的转调,叫做同主音转调。这种转调的调式也必然是不同的。

  又转移主音并又改变音列的转调,叫做不同主音不同音列的转调。

  调号相同或相差一个升降号的各调,被称为近关系调。

  在调关系的扩大和发展的接触中,为了丰富调式的表现力而使一些调关系较近的调结合在一起,成为一个新的调式体系。在这个体系中,两个调的主音在乐曲中,具有同等重要的作用,这种新体系叫做交替调式。

  交替调式是调式的一种,是在调关系的扩大和发展中产生的。共有三种基本类型:

  1.同音列交替:即构成交替的两个调的音列是相同的,不同的只是调式的主音。

  2.同主音交替:即构成交替的两个调的主音是共同的,不同的只是调式的音列,自然小调也是不同的。

  3.不同主音不同音列交替:即构成交替的两调式的主音、音列全不同,但调式可能是相同的或是不相同的。

第十二章 调式变音与半音阶

  在七声自然调式中,将调式的基本音级加以半音变化(升高或降低)所获得的音,叫做调式半音。

  调式变音是由调式基本音级变化而来的,故仍按照调式基本音级记谱,只不过带上临时的变音记号而已。

  调式变音与辅助音及经过音有着密切的关系。

  辅助音是在两个同音高的音中间所插入的上方二度或下方二度的音。

  辅助音有两种:包括在自然音阶之内的,叫做自然辅助音;不包括在自然音阶之内的,叫做变化辅助音。

  经过音是在两个音高不同的音中间所插入的音。这些音在进行中一般不能超过全音。但在五声音阶中可能包括小三度音程的进行。

  经过音也有两种:包括在自然音阶之内的叫做自然经过音,不包括在自然音阶之内的叫做变化经过音。

  调式变音和转调,往往都是通过变音记号表现出来的,两者的区别在于:调式变音中的变音记号并不引起调的转移,而转调中的变音记号则标志着新调的建立。

  由半音组成的音阶叫做半音阶。它不是一种独立的音阶,而是在七度自然调式的大二度之间填入半音而成。

第十三章 移 调

  为使一支旋律适合不同的人声和乐器以及创作上的需要,将旋律由一个调移至另一个调,也是可以而且是必需的。这种将作品的全部或作品的一部分由一个调移至另一个调的情况,叫做移调。

  移调的应用:

  1.在创作乐曲时,为了使旋律得到进一步的扩展,往往在不同的高度上重复着旋律。

  2.由于人声音域的不同,要使一些为高音所创作的歌曲适合于低音演唱,也需要移调。

  3.为某些移调乐器(圆号、单簧管等)作曲时,应进行移调记谱。

  移调的方法有三种:

  1.按照音程来移调。2.更改调号的移调(移至增一度)3.更改谱号的移调

第十四章 装饰音

  用来装饰旋律的小音及其某些旋律型的特别记号,叫做装饰音。

  倚音有长倚音和短倚音两种。

  长倚音是由一个音组成的,在主要音的前面,和主要音相距二度。

  长倚音的标记是用不带斜线、不大于四分音符来表示的,符干向上。长倚音的演奏时值永远算在主要音之内。

  短倚音是由一个音或数个音所组成的,这些音和主要音的关系,可以是级进也可以是跳进,可以在主要音之前,也可以在主要音之后。

  波音是在两个主要音之间,加入其上方或下方的短的辅助音而成。

  波音有顺波音、逆波音、单波音、复波音之分。

  回音是由四个或五个音组成的旋律型。回音有顺回音和逆回音良两种。

  颤音是由主要音和它上方助音快速而均匀地交替而形成的。

第十五章 关于旋律的知识

  体现音乐的全部思想或主要思想,用调式关系和节奏、节拍关系组合起来的,具有独立性的许多音的单声部进行,叫做旋律。

  旋律可分为声乐旋律与器乐旋律两种。

  旋律在多声部音乐中,是以不同的方式组合的。以一个声部为主,其他声部为副(往往具有伴奏的性质),叫做主调音乐。两个以上具有独立意义的旋律,协调地结合在一起,叫做复调音乐。

  旋律发展的方法,大致可分为以下五种:1.重复(原样重复和变化重复)、2.变化3.模进(同调模进和转调模进)4.扩展5.紧缩

  旋律进行的方向有:1.横向进行2.上行3.下行4.波浪式进行

  旋律和语言一样,不不是连贯不断地进行的,而是分成若干个相互联系的部分,即段落。段落与段落之间的瞬间分割,叫做停顿。停顿的主要标志是:1.休止2.较长音的停留之后。3.节奏型的重复之间。

  用来结束段落的某几个音或某几个和弦的序列,叫做终止。因此,终止总是位于停顿之前。终止有下列几种基本类型:1.完全终止2.不完全终止3.半终止

  能够表达完整的或相对完整的乐思,用完全终止来结束的具有相当独立性的段落,叫做段落。

  乐段中的主要组成部分,叫做乐句。如果乐段结束时仍保持原调,这样的乐段叫做不转调乐段。如果结束时发生了转调,这样的乐段叫做转调乐段。有时乐句还可以分成两个较小的部分,叫做乐节。乐节的再分叫做动机,动机是旋律组织上最小的单位,它至少包含一个强音和一个弱音。

  动机的长度一般为一个小节。两个动机构成后一个乐节,两个乐节形成一个乐句。两个乐句成为一个乐段。因此,一个乐段的长度往往是8小节。

  乐曲的最简单最基本的形式是一段体、二段体、三段体。

  以一个乐段构成的乐曲形式,叫做一段体。

  由两个对比的、性质不同的乐段构成的乐曲形式,叫做二段体。

  三段体是有三个乐段构成的乐曲形式。

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